Přeskočit na obsah | Přeskočit na navigaci
Jazykové verze Česky | English | Deutsch | Русский | 日本語 | 中文
Hlavní stránka › Archiv › Interpreti 2010 › 21. 8. 2010 | Iván Fischer, Budapešťský festivalový orchestr
Iván Fischer je zakladatelem a uměleckým ředitelem Budapešťského festivalového orchestru a současně hlavním dirigentem Národního symfonického orchestru ve Washingtonu D. C.
Spolupráce mezi Ivánem Fischerem a jeho Budapešťským festivalovým orchestrem tvoří jeden z nejúspěšnějších projektů v oblasti vážné hudby za posledních 25 let. Fischer v orchestru provedl několik reforem, vyvinul intenzivní metody zkoušení a klade důraz na to, aby se orchestrální hráči věnovali také komorní hudbě a další kreativní hudební činnosti.
Rozsáhlá mezinárodní turné a řada vynikajících nahrávek pro Philips Classics a později pro Channel Classics přispěly k Fischerově pověsti jakožto jednoho z nejúspěšnějších a nejnápaditějších dirigentů.
Iván Fischer zavedl nové typy koncertů jako např. „kakaové koncerty“ pro malé děti, „koncerty s překvapením“, u kterých není předem znám program, „koncerty za forint“, při kterých hovoří s publikem, dále open-air koncerty, na které v Budapešti chodí desetitisíce diváků, a v neposlední řadě koncertní provedení oper, při kterých využívá scénické prvky. Založil několik hudebních festivalů včetně Festivalu barokní hudby a Budapešťských mahlerovských slavností, které současně fungují jako fórum pro nové soudobé skladby.
Jakožto hostující dirigent spolupracuje Fischer s nejlepšími symfonickými tělesy na světě. Více než desetkrát hostoval u Berlínské filharmonie, každoročně je zván k dvoutýdennímu hostování u orchestru Concertgebouw, kde naposledy v dubnu 2009 s velkým úspěchem uvedl Beethovenovu Symfonii č. 8. Vedle spolupráce s Národním symfonickým orchestrem ve Washingtonu vystupuje Fischer pravidelně také s dalšími významnými americkými orchestry včetně Newyorské filharmonie a Cleveland Orchestra.
Iván Fischer v dřívějších letech pravidelně hostoval ve významných operních domech a byl uměleckým ředitelem opery v Kentu a v Lyonu. Jeho operní představení často přitahují mezinárodní pozornost. Kouzelná flétna, kterou uvedl v Pařížské opeře, je často vysílána na Mezzo Television a opera Cosi fan tutte, kterou provedl v roce 2006 během festivalu v Glyndebourne, je zachycena na velmi úspěšném DVD. Řada z jeho nahrávek získala prestižní mezinárodní ocenění.
Iván Fischer studoval v Budapešti komponování, hru na klavír, housle a violoncello a poté ve vzdělávání pokračoval ve Vídni, kde studoval dirigování ve třídě Hanse Swarowského. Také intenzivně dva roky studoval starou hudbu a byl asistentem Nicolause Harnoncourta. V poslední době je aktivní i skladatelsky: jeho díla se hrála v Holandsku, Maďarsku, Německu a Rakousku.
Iván Fischer je zakladatelem Maďarské Mahlerovy společnosti a patronem Britské Kodályho akademie. Od prezidenta Maďarské republiky obdržel ocenění Zlatá medaile a od Světového ekonomického fóra Křišťálovou cenu za podporu mezinárodních kulturních vztahů. Francouzská vláda jej jmenovala rytířem umění – Chevalier des Art set des Lettres. V roce 2006 byl poctěn Kossuthovou cenou, což je nejvýznamnější maďarské ocenění v oblasti umění. Je čestným občanem Budapešti a vyslancem maďarské kultury.
Narodil se roku 1977 v Budapešti a v osmi letech začal hrát na lesní roh. Mezi lety 1995 a 1998 navštěvoval Pedagogický institut na Hudební akademii. Roku 1998 byl přijat na Hudební akademii Franze Liszta, kde studoval u Ádáma Friedricha. Absolventský diplom získal roku 2002. Roku 1997 se stal členem orchestru Maďarské státní opery, kde roku 1999 získal titul "Umělec roku". Je vítězem mnoha mezinárodních soutěží (Iserlohn, Porcia), roku 2003 se umístil první v soutěži Sándora Végha pořádané Budapešťským festivalovým orchestrem.
Narozen roku 1972 v Budapešti. Po pěti letech studia hry na housle začal hrát na lesní roh. Po ukončení Konzervatoře Bély Bartóka byl přijat na budapešťskou Hudební akademii Franze Liszta a stal se žákem Imre Magyari a Ádáma Friedricha. Absolventský diplom získal roku 1996. V letech 1995 a 1996 získal první cenu na Debrecínské národní soutěži dechových nástrojů. V období 1993 – 2001 působil v Matáv Symphony Orchestra. Od října 2001 je členem Budapešťského festivalového orchestru.
Narodil se v hudební rodině v Budapešti roku 1978. Jeho otec vyučoval na Hudební akademii Ference Liszta a jeho matka působila jako cellistka v Maďarské státní opeře. V období 1992 -1996 byl žákem Tibora Beleznaye na Konzervatoři Bély Bartóka a od roku 1997 studoval na Hudební akademii Ference Liszta, kde byl jeho profesorem Tibor Tarjáni. Získal ocenění na mnoha mezinárodních soutěžích (Mnichov, Markneukirchen, Peking) a účastnil se mistrovských kurzů pořádaných Peterem Dammem, Timothym Jonesem, Frankem Lloydem, Davidem Jolleym, Ericem Terwilligerem nebo Eyalem Vilnerem. Od října 2001 je členem Budapešťského festivalového orchestru.
Zsombor Nagy se narodil roku 1973 v Budapešti. Po čtyřletém studiu na Konzervatoři Bély Bartóka byl roku 1992 přijat na prestižní Hudební akademii Franze Liszta v Budapešti, kde byl jeho profesorem Ádám Friedrich. Ještě jako student akademie Nagy pravidelně hrával s mnoha maďarskými symfonickými orchestry. Po úspěšném konkurzu se v září 2001 stal členem sekce lesních rohů Budapešťského festivalového orchestru, kde působí dosud.
Orchestr byl založen v roce 1983 Ivánem Fischerem a Zoltánem Kocsisem, a jak napsaly londýnské Timesy, jeho členy se stali „ti nejlepší z mladých maďarských hudebníků“. Jejich společným cílem bylo dosáhnout díky intenzivnímu cvičení a tvrdé práci toho, že se počáteční tři až čtyři koncerty za rok stanou v Budapešti významnými událostmi. Zároveň měla v Budapešťském festivalovém orchestru Budapešť získat nový symfonický orchestr mezinárodní úrovně.
Mezi lety 1992 až 2000, kdy orchestr rozšířil své působení na celou koncertní sezonu, fungoval pod záštitou budapešťského magistrátu a Nadace Budapešťského festivalového orchestru, kterou tvořilo 15 maďarských a mezinárodních společností a bank. Od sezony 2000/2001 je orchestr provozován Nadací BFO, kterou na základě smlouvy, jež se obnovuje každých pět let, podporuje budapešťská radnice. V roce 2003 prohlásilo Ministerstvo školství a kultury orchestr národní institucí, kterou podporuje stát.
Budapešťský festivalový orchestr je dnes nejen důležitou součástí budapešťského hudebního života, ale je také častým a vyhledávaným hostem na nejvýznamnějších světových pódiích: Salcburk (letní festival), Vídeň (Musikverein, Konzerthaus), Lucern (festival), Montreux, Curych (Tonhalle), New York (Carnegie Hall, Avery Fisher Hall), Chicago, Los Angeles (Hollywood Bowl), San Francisco, Montreal, Tokio (Suntory Hall), Hong-Kong, Paříž (Théâtre des Champs-Elysées), Berlín, Mnichov, Frankfurt (Alte Oper), Londýn (BBC Proms Festival, Barbican Centre, Royal Festival Hall), Florencie (Maggio Musicale), Řím (Accademia di Santa Cecilia), Amsterdam (Concertgebouw), Madrid, Atény, Kodaň, Praha (Pražské jaro), Brusel (Vlámský festival), Buenos Aires (Teatro Colon) a další.
Po řadě nahrávek pro nahrávací společnosti Hungaroton, Quintana, Teldec, Decca, Ponty a Berlin Classics podepsal orchestr v roce 1996 exkluzivní nahrávací smlouvu s Philips Classics. Jeho nahrávka Bartókova Podivuhodného mandarína získala cenu časopisu Gramophone a Le Monde de la Musique ji vybral jako svou nahrávku roku. Nahrávky Lisztovy Faustovské symfonie a Bartókův Koncert pro orchestr byly časopisem Gramophone vybrány mezi pět nejlepších orchestrálních nahrávek roku. V roce 2003 podepsal BFO smlouvu o spolupráci s firmou Channel Classics. Jejich nahrávka Mahlerovy Symfonie č. 6 byla nominována na cenu Grammy a Mahlerova Symfonie č. 2 od téže nahrávací společnosti získala cenu časopisu Gramophone. V prosinci 2008 zvolili mezinárodní kritici BFO jedním z deseti nejlepších symfonických orchestrů na světě.
S BFO vystupoval velký počet významných osobností mezinárodní hudební scény jako např. Sir Georg Solti (který byl až do své smrti čestným hostujícím dirigentem), Yehudi Menuhin, Kurt Sanderling, Gennadij Rožděstvenskij, Charles Dutoit, Gidon Kremer, Sándor Végh, András Schiff, Heinz Holliger, Agnes Baltsa, Ida Haendel, Martha Argerich, Hildegard Behrens, Yuri Bashmet, Rudolf Barshai, Kiri te Kanawa, Radu Lupu, Thomas Zehetmair, Vadim Repin, Helen Donath, Maria-Joao Pires, Richard Goode a další.
Mezi vysoce ceněnými projekty BFO jsou jeho operní představení Kouzelná flétna, Cosi fan tutte, Figarova svatba, Idomeneo, Orfeus a Eurydika, Turek v Itálii, cyklus děl u příležitosti 50. výročí Bartókovy smrti, cyklus Mahlerových symfonií, který trval několik let, řada vystoupení u příležitosti 100. výročí Brahmsovy smrti, cyklus s díly Bartóka a Stravinského a další cyklus s díly Liszta a Wagnera v lednu 2004. V roce 2005 orchestr poprvé organizoval své každoroční Budapešťské mahlerovské slavnosti (Budapest Mahlerfest) a v roce 2008 poprvé pořádal svůj každoroční "maraton", při kterém se soustředí vždy na jednoho skladatele.
BFO klade velký důraz na uvádění soudobé hudby a provedl mnoho světových a maďarských premiér. Pravidelně také objednává nová díla. V roce 2006 získal BFO jako první zahraniční těleso Dánskou hudební cenu.
S cílem podporovat umělecký rozvoj svých členů zavedl orchestr vedle hlavních orchestrálních cyklů také pravidelné cykly komorní hudby a komorního orchestru. Nedělní odpolední koncerty komorní hudby, „kakaové koncerty“ pro děti, cyklus „Haydn-Mozart plus“, při kterých jsou sólisty členové orchestru, stejně jako každoroční letní koncerty pod širým nebem, se brzy staly oblíbenou součástí života hudbymilovných Budapešťanů.
© 2012 Dvořákova Praha |
Mapa webu |
Ochrana osobních údajů |
Právní předpisy |
Klub mladých |
Cena Antonína Dvořáka |
170 let Antonína Dvořáka