Přeskočit na obsah | Přeskočit na navigaci
Jazykové verze Česky | English | Deutsch | Русский | 日本語 | 中文
Hlavní stránka › Archiv › Interpreti 2011 › 21. 9. 2011 | Muhai Tang, Martin Kasík, Čenťiangský symfonický orchestr
Muhai Tang se stal uměleckým ředitelem a šéfdirigentem Curyšského komorního orchestru v září 2009. V sezoně 2009/2010 se ujal postu uměleckého ředitele Šanghajské filharmonie a stejné funkce v Čenťiangském symfonickém orchestru v Číně. V září 2009 se rovněž stal hlavním hostujícím dirigentem Hamburského symfonického orchestru. Muhai Tang je synem slavného čínského režisére, ale od dětství ho lákala hudba. Na několika kontinentech dirigoval operní představení. Dříve zastával funkci šéfdirigenta Finské národní opery v Helsinkách, kde řídil velmi úspěšná nová nastudování oper Die Frau Ohne Schatten, Turandot, Der Rosenkavalier, Pique Dame, Madama Butterfly, Tosca, La Rondine, Boris Godunov, Le Nozze di Figaro, La Traviata, Il barbiere di Siviglia a Otello. Mezi baletními představeními, která ve Finské národní opeře uvedl, bylo Svěcení jara a nové nastudování Labutího jezera. V roce 2007 dirigoval Královskou stockholmskou filharmonii v představení opery Čaj od čínského skladatele Tan Duna. V poslední době spolupracoval Muhai Tang s orchestry jako NDR Hamburg, Filharmonie Oslo, Malajská filharmonie, Drážďanská filharmonie a Symfopnický orchestr NHK. Mezi dalšími nedávnými a budoucími angažmá jsou představení v Curyšské opeře a Vlámské opeře, a dále koncerty s Vlámským symfonickým orchestrem, s Orchestre National de Lille, Verdiho orchestrem v Miláně, s Tenerifským symfonickým orchestrem, Stuttgartskou filharmonií, Symfonickým orchestrem Bilbao a Hongkongskou filharmonií.
Mezinárodní kariéra Muhai Tanga nabrala rychlých obrátek poté, kdy jej Herbert von Karajan pozval, aby v roce 1983 řídil jeden z abonentních koncertů Berlínské filharmonie. Koncert měl velký úspěch, což vedlo k opakovaným setkáním s tímto orchestrem a k řadě pozvání od nejlepších světových orchestrů jako London Philharmonic Orchestra, Gewandhausorchester Leipzig, Staatskapelle Dresden, Symfonický orchestr Bavorského rozhlasu, Orchestre de Paris, Orchestre National de France, Petrohradská filharmonie, Sydney Symphony Orchestra a San Francisco Symphony Orchestra. Od té doby Muhai Tang hostoval na čtyřech kontinentech a na hudebních festivalech v Praze, Berlín, Edinburku, Veroně, Bergenu a Pekingu. Je oblíben jak u publika, tak u hudebníků. Jeho způsob dirigování nepostrádá půvab a přirozenost, přičemž celkově je jeho projev velmi intenzivní. Spolupracoval s řadou velkých uměleckých osobností jako např. Mstislav Rostropovič, Yehudi Menuhin, Itzhak Perlman, Jean-Pierre Rampal, Martha Argerich a Anne-Sophie Mutter.
Jeho repertoár je neobyčejně široký a sahá od Bacha až k současným skladatelům. Úloha uměleckého ředitele a šéfdirigenta Curyšského komorního orchestru mu umožnila zaměřit se na příslušný repertoár pro komorní orchestry, který mu byl vždy velmi blízký. Velkého uznání dosáhl zejména svou interpretací děl Josepha Haydna. Muhai Tang byl v minulosti také šéfdirigentem Královské filharmonie Flandry, Čínského národního symfonického orchestru, Queensland Orchestra v Austrálii (dodnes tam má pozici čestného dirigenta a uměleckého poradce) a Orquestra Gulbenkian v Lisabonu. Od roku 1987 do roku 2000 byl šéfdirigentem Orquestra Gulbenkian a za tu dobu zvýšil jeho renomé řadou mezinárodních turné a nahrávek. Udržuje úzký kontakt s Čínou, kam se pravidelně vrací (angažmá v Pekingu a Šanghaji). V letech 2005 a 2006 dirigoval Orchestr Šanghajské konzervatoře (na které kdysi sám studoval) v Berlíně v rámci Young Euro Classic Festival, na kterém 17 dní účinkovalo 17 mládežnických orchestrů. V srpnu 2007 zprostředkoval spolupráci mezi studenty ze Šanghajské konzervatoře a Německého mládežnického orchestru. Tento projekt vyvrcholil dvěma koncerty v berlínském Konzerthausu a poté zájezdem do šesti velkých čínských měst.
V roce 2007 se Muhai Tang stal na Šanghajské konzervatoři profesorem dirigování a zároveň vedoucím katedry dirigování. Od téhož roku také pracuje jako umělecký ředitel v Šanghajské koncertní síni (Shanghai Concert Hall). Je mimo jiné čestným dirigentem Čínského národního symfonického orchestru. Za všechny nahrávky Muhai Tanga, kterých je celá řada, lze uvést kytarové koncerty Tan Duna a Christophera Rousea se sólistkou Sharon Isbin a Orquestra Gulbenkian. Nahrávka vznikla pro společnost Teldec v roce 2002 získala cenu Grammy.
Martin Kasík (1976) – vítěz jedné z nejprestižnějších světových soutěží Young Concert Artists Competition v New Yorku 1999 – se věnuje klavírní hře od 4 let. Vystudoval konzervatoř v Ostravě (prof. Mgr. Monika Tugedliebová) a AMU v Praze pod vedením prof. Ivana Klánského Je vítězem mnoha domácích i mezinárodních soutěží, mj. soutěže Pražského Jara 1998, držitelem ceny Davidoff Prix 2000 pro nejlepšího českého interpreta do 28 let v oblasti klasické hudby a Ceny Harmonie pro nejúspěšnějšího mladého umělce za rok 2002.
Koncertoval v řadě prestižních koncertních sálů Evropy (Sál Berlínské filharmonie, Tonhalle Zürich, Concertgebouw Amsterdam, De deolen Rotterdam, Finlandia Hall Helsinky, Auditorio di Barcelona aj.), Spojených států amerických (Weill Hall at Carnegie Hall,Alice Tully Hall and Avery Fisher hall v New Yorku, Kennedy Center Washington aj.), Japonska (Tokyo Suntory Hall), Tai – Wanu (Philharmonic hall) Singapuru (Singapore Victoria Concert Hall).
Jako sólista vystupoval mj. s Chicago symphony orcestra, Minneapolis symphony orchestra, DSO Berlin, Tonhalle Zurich, Stuttgarter philharmoniker, Rotterdam symphonic orchestra, Helsinki philarmonic. Pravidelně spolupracuje s Českou filharmonií a Symfonickým orchestrem hl. města Prahy FOK, se kterými podnikl turné po USA a Japonsku.
Martin Kasík vydal 6 CD ve spolupráci se společnostmi Supraphon a Arco Diva.
Čenťiangský symfonický orchestr vznikl v lednu 2009 na základě rozhodnutí místní vlády jako společensky prospěšná organizace.
Dříve byl orchestr znám jako Čenťiangský lidový orchestr písní a tanců a byl založen roku 1958. Během 50 let několik generací hudebníků usilovalo o rozšíření orchestru a o pozdvyhnutí jeho celkové úrovně.
Čenťiangský symfonický orchestr spolupracoval s mnoha vynikajícími čínskými dirigenty jako Tang Muhai, Chen Xieyang, Zheng Xiaoying, Zhang Guoyong,Yu Feng, Huang Yijun, Huang Xiaotong, Fan Chengwu, Shuilan a LinYousheng. Orchestr také úspěšně spolupracuje s významnými dirigenty z Japonska, Ameriky, Kanady, Itálie, Austrálie, s Kong Xiangdongem, Qian Zhouem, Qin Liweiem a Xue Weiem.
Provincie Čen-ťiang (Zhejiang) má dlouhou historii a skvělou kulturu. Ve městě Yuyao byly nalezeny flétny, které jsou více než 7000 let staré.
Ve snaze vyhnout se chaosu způsobenému válkou učinila v roce 1138 vláda dynastie Nan- Songty hlavní město z Hangzhou. Kvůli tomu se do Hangzhou přemístila i většina umělecké elity. V té době se umění v Číně velmi dařilo a z tohoto kvasu dodnes v Čen-ťiangu zůstalo cenné dědictví pro dnešní lidovou hudbu. Orchestr se proto kromě uvádění klasického symfonického repertoáru snaží vstřebat do sebe i něco z místní lidové hudby. Hraje a podílí se na tvorbě množství symfonických děl, která v sobě obsahují čínské prvky a krajové rysy (např. Primitivní lovecká scéna, Sen o budoáru, Letící koroptev) a tyto skladby mají u publika vždy velkou odezvu.
Orchestr podnikl turné, na kterých zařazoval skladby s čínskou tématikou, po Koreji, Francii, Śvýcarsku a Německu. Koncerty byly následně zahraničním obecenstvem označeny jako velmi orientální, krásné a okouzlující.
Orchestr má v současnosti 105 persons a věnuje se zejména vlastní tvorbě, hraní, vzdělávání a propagaci. Jako kulturní centrum provincie Čen-ťiang se Čenťiangský symfonický orchestr snaží neuvádět pouze západní symfonickou tvorbu, ale také jakousi místní variaci na symfonii. Shromažďování čínských hudebních děl a místní čenťiangské hudby je velkým zdrojem inspirace pro vlastní tvorbu, která je pro tento orchestr specifická.
© 2012 Dvořákova Praha |
Mapa webu |
Ochrana osobních údajů |
Právní předpisy |
Klub mladých |
Cena Antonína Dvořáka |
170 let Antonína Dvořáka