Pavel Haas Quartet patří mezi jedno z předních světových komorních těles. Soubor vystupuje v nejprestižnějších světových koncertních sálech a za své nahrávky získalo již pět ocenění Gramophone Awards a řadu dalších významných cen. V roce 2022 je časopis BBC Music Magazine zařadil mezi 10 největších smyčcových kvartet všech dob.

Soubor se pravidelně objevuje v prestižních koncertních sálech jako je Wigmore Hall v Londýně; Filharmonie a Konzerthaus v Berlíně; Musikverein ve Vídni; Elbphilharmonie v Hamburku; Concertgebouw a Muziekgebouw v Amsterdamu; Tonhalle v Curychu; Carnegie Hall v New Yorku; Théâtre de la Ville v Paříži; Accademia di Santa Cecilia v Římě; BOZAR v Bruselu; NCPA v Pekingu a LG Arts Centre v Soulu.

V sezóně 2023 / 2024 se Pavel Haas Quartet vrací do Wigmore Hall na čtyři koncerty, rovněž bude vystupovat v pražském Rudolfinu; bratislavské Redutě, Teatro La Fenice; Liverpoolské filharmonii; Göteborgs Konserthus; Národní koncertní síni v Dublinu; Muziekgebouw v Amsterdamu; Lucemburské filharmonii a dalších. Soubor čekají v roce 2024 dvě koncertní turné: v březnu po Spojených státech a v květnu po Asii. Rovněž vystoupí na předních českých festivalech včetně Dvořákovy Prahy nebo Pražského jara. Od září 2022 je soubor rezidenčním umělcem na festivalu Dvořákova Praha a kurátorem komorních koncertů včetně programování všech Dvořákových smyčcových kvartetů a komorní tvorby během tří sezón.

Pavel Haas Quartet nahrává exkluzivně pro Supraphon. Jejich nejnovější nahrávka Brahms Viola and Piano Quintets (2O22) s Borisem Giltburgem a jejich bývalým členem Pavlem Niklem sklidila velmi pozitivní kritiky. Za předchozí album Shostakovich String Quartets (2019) obdrželi cenu Classic Prague Awards za nahrávku roku a týdeník The Times je označili za jednu ze 100 nejlepších nahrávek roku.

Soubor obdržel svých pět ocenění Gramophone Awards za nahrávky Dvořáka, Smetany, Schuberta, Janáčka a Haase a také za Dvořákovy smyčcové kvartety č. 12 „Americký“ a č. 13, za které získali i ocenění Gramophone Recording tj. nahrávky roku 2011. Mezi další ocenění souboru patří BBC Music Magazine Awards a Diapason d’Or de l’Année v roce 2010 za nahrávku Prokofjevových smyčcových kvartetů č. 1 a č. 2.

Od vítězství v soutěži Paola Borcianiho v Itálii v roce 2005 patří mezi další významné události začátku jejich kariéry nominace na ECHO Rising Stars v roce 2007, účast v programu BBC New Generation Artists v letech 2007-2009 a stipendium speciálního souboru Borletti- Buitoni Trust, které jim bylo uděleno v roce 2010.

Pavel Haas Quartet založila v roce 2002 Veronika Jarůšková s violistou Pavlem Niklem, který byl jeho členem až do roku 2016. Pavel Nikl je stálým hostem souboru při interpretaci smyčcových kvintetů. Členové Pavel Haas Quartet studovali u legendárního violisty Smetanova kvarteta Milana Škampy. Soubor nese jméno českého skladatele Pavla Haase (1899–1944), Janáčkova nejnadějnějšího žáka, který byl v roce 1941 nacisty vězněn v Terezínském ghettu a o tři roky později umučen v koncentračním táboře v Osvětimi. Jeho hudební odkaz zahrnuje tři skvostné smyčcové kvartety.

zdroj: artevisio

Je laureátem řady významných mezinárodních soutěží (Pražské jaro, Řím, Bayreuth, Ostende, Sevilla, Londýn). Je členem PhilHarmonia Octet, Arundo Quartet a orchestru Státní opery Praha. Za CD „Česká hudba pro klarinet“ byl nominován na Cenu Anděl 2021. Pravidelně vyučuje na kurzech u nás i v zahraničí. Jako pedagog působí také na Fakultě umění Ostravské univerzity. S velkým ohlasem se setkávají jeho výjimečná vystoupení, na kterých uplatňuje také svůj komediální, herecký a pohybový talent, ať už jako Harlekin skladatele Karlheinze Stockhausena nebo interpret Pavích příběhů v Koncertu pro klarinet a orchestr Anderse Hillborga.

Mezi významná vystoupení Karla Dohnala patří koncerty s Bamberskými symfoniky a Jakubem Hrůšou (Copland), Essenskými filharmoniky a Tomášem Netopilem (Copland, Mozart), Györskými filharmoniky (Kubín), Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu (Kabeláč, Štochl, Debussy), Hudbou Hradní stráže a Policie České republiky (Nelhýbel), Janáčkovou filharmonií Ostrava (Hillborg), Filharmonickým orchestrem Gera (Kaprálová) a USC Symphony Orchestra (Françaix). Je oficiálním hráčem výrobce klarinetů, francouzské firmy Selmer a americké firmy D´Addario Woodwinds.

Tomáš Františ vystudoval Akademii múzických umění v Praze ve třídě prof. Jiřího Seidla a prof. Františka Hermana. Od roku 1993 působil jako sólofagotista Brněnské filharmonie. Stejnou pozici získal v roce 1994 v nově založené Pražské komorní filharmonii. V roce 2013 se stal členem České filharmonie.

Je vítězem několika interpretačních soutěží (Kroměříž 1994, Chomutov 1995, Olomouc 2000) a laureátem Mezinárodní soutěže Pražské jaro 2002. 

Tomáš Františ je vyhledávaným interpretem soudobé hudby. V České republice premiéroval fagotové koncerty francouzských skladatelů 20. století A. Joliveta (1999), J. Francaixe (2000) a českého soudobého autora M. Hyblera (2008). 

Sólově vystupuje s významnými českými orchestry (Česká filharmonie, Pražská komorní filharmonie, Brněnská filharmonie, Komorní filharmonie Pardubice, Plzeňská filharmonie, Orchestr Berg a další).

Věnuje se organizaci veřejných koncertů klasické i soudobé hudby. Je zakládajícím členem souboru Prague Modern. Dále je zakladatelem Českého spolku dvouplátkových nástrojů, který se věnuje propagaci a výuce hry na fagot. Od roku 2007 vyučuje na Pražské konzervatoři a od roku 2022 na Hudební a taneční fakultě AMU v Praze. 

Přemysl Vojta, vítěz „Mezinárodní hudební soutěže ARD“ v roce 2010, patří mezi nejvyhledávanější a nejzajímavější hornisty současnosti. Sólově vystupuje s takovými orchestry, jako je Symfonický orchestr Bavorského rozhlasu, Camerata Salzburg, Academy of St Martin in the Fields, Pražská komorní filharmonie nebo Kanagawa Symphony Orchestra. Po úspěšném debutu na festivalu Beethovenfest Bonn byl v roce 2011 oceněn Beethovenovým prstenem, cenou, kterou získali i takoví umělci jako Igor Levit, Lisa Batiashvili a Gustavo Dudamel. Zajímavými CD produkcemi, včetně kompletní nahrávky koncertů pro lesní roh Josepha a Michaela Haydnových a CD „Metamorphosis“, kde zazněly tři různé druhy lesních rohů, vzbudil Přemysl Vojta rozruch i v mezinárodním měřítku.

V roce 2021 byl jmenován profesorem lesního rohu na Folkwangské univerzitě umění (Folkwang Universität der Künste) v německém Essenu, a stal se tak nástupcem legend Hermanna Baumanna a Franka Lloyda.

První hodiny hry na hornu dostal Přemysl Vojta v deseti letech na brněnské ZUŠ Jaroslava Kvapila u paní Olgy Voldánové. O něco později se talentovaný závodní plavec musel rozhodnout mezi sportem a hudbou – a vybral si umění. Studium ho zavedlo k Bedřichu Tylšarovi na Pražskou konzervatoř a k Christianu-Friedrichu Dallmannovi na Univerzitu umění v Berlíně. Ještě během studií ho angažoval jako sólového hornistu Konzerthaus Berlin, později tuto funkci zastával také v orchestru Berlínské státní opery a Symfonického orchestru WDR. Jako první hornista hostoval s orchestry jako Berlínská filharmonie, Drážďanská Staatskapelle, Orchestr lipského Gewandhausu, Londýnský symfonický orchestr a Symfonický orchestr Bavorského rozhlasu. Přemysl je členem Carousel Ensemble a dechového kvintetu Breeze.

zdroj: Přemysl Vojta