Una festa barocca / Barokní slavnost

Magdalena Kožená patří mezi nejvyhledávanější pěvkyně současnosti. Její rozmanitý repertoár sahá od hudby barokní přes díla mistrů klasicismu a romantismu až po hudbu 20. století. Zpěv studovala na konzervatoři v rodném Brně a poté u Evy Blahové na Vysoké škole múzických umění v Bratislavě. Z jejích četných domácích i zahraničních soutěžních úspěchů je nejvýznamnější absolutní vítězství na mezinárodní soutěži W. A. Mozarta v Salcburku roku 1995. Během své dosavadní bohaté umělecké dráhy vystoupila na mnoha předních světových koncertních podiích a renomovaných festivalech, ztvárnila rovněž řadu rolí na jevištích slavných operních domů včetně londýnské Covent Garden či newyorské Metropolitní opery. Za své nahrávky, pořízené pro společnosti Deutsche Grammophon, EMI Classics, Linn Records či Pentatone, pěvkyně získala prakticky všechna významnější ocenění udělovaná hudebními časopisy včetně prestižních Gramophone Awards v několika kategoriích.

Magdalena Kožená je nejen vynikající pěvkyní, ale rovněž kulturní ambasadorkou České republiky. Aktivně se podílí na propagaci české hudby a jejího kulturního dědictví v zahraničí, ať již při koncertních vystoupeních, nebo prostřednictvím nahrávek. V jejím repertoáru je bohatě zastoupena písňová tvorba českých klasiků, zejména Antonína Dvořáka, Leoše Janáčka a Bohuslava Martinů, ale například také díla Petra Ebena nebo v českých zemích narozených židovských autorů Ervina Schulhoffa či Hanse Krásy. Věnuje se rovněž interpretaci operních děl české provenience, jak dokládají např. ceněné nahrávky Janáčkovy opery Káťa Kabanová a opery Julietta Bohuslava Martinů.

Významnou součást aktivit Magdaleny Kožené tvoří její podpora základního uměleckého vzdělávání v České republice – za tímto účelem založila nadační fond, který mj. pořádá celostátní festival mladých interpretů ZUŠ Open. Za své rozmanité hudební aktivity získala pěvkyně řadu prestižních ocenění. Je Rytířem řádu umění a literatury Francouzské republiky, v roce 2023 převzala od prezidenta ČR medaili Za zásluhy 1. stupně v oblasti umění, je držitelkou Ceny ministra zahraničních věcí Gratias agit za šíření dobrého jména České republiky a Zlaté medaile za zásluhy na poli umění od Mezinárodního výboru washingtonského Kennedyho centra pro umění. Město Halle jí udělilo Cenu Georga Fridricha Händela, svého slavného rodáka, a je čestnou doktorkou Janáčkovy akademie múzických umění. V roce 2025 obdržela Cenu Antonína Dvořáka za mimořádný přínos české hudbě a její mezinárodní reprezentaci.

zdroj: C.E.M.A. – Central European Music Agency

foto © Julia Wesely

Dirigent, varhaník a cembalista Andrea Marcon, rodák z Trevisa, patří k nejrenomovanějším hudebníkům se zaměřením na starou hudbu. Diplom v oboru staré hudby získal na Schole Cantorum Basiliensis v Basileji, kde studoval hru na varhany a cembalo u Jeana-Clauda Zehndera a dirigování u Hanse Martina Lindeho. Inspirovali ho také Jordi Savall, Luigi Fernando Tagliavini, Hans Van Nieuwkoop, Jesper Christensen, Harald Vogel a Ton Koopman.

Roku 1986 získal v Innsbrucku první cenu na varhanní soutěži a roku 1991 v Bologni první cenu za hru na cembalo. Dnes je Andrea Marcon mezinárodně uznáván jako přední interpret hudby klasicismu a raného romantismu, profesor hry na cembalo, varhany a interpretační praxe na Schole Cantorum Basiliensis.

V roce 1997 založil soubor Venice Baroque Orchestra (VBO), jeden z předních světových barokních ansámblů. Od roku 2009 je uměleckým ředitelem La Cetra Barockorchester & Vokalensemble Basel. Jejich spolupráce začala již roku 1999, kdy společně realizovali první koncert. Marcon od té doby vede soubor od úspěchu k úspěchu včetně vysoce ceněných inscenací oper a baletů v Theater Basel stejně jako mezinárodních koncertních turné s hvězdami jako Magdalena Kožená a Patricia Petibon. U příležitosti 25. výročí založení souboru vyšlo nové CD s Bachovou Mší h moll. Výroční koncerty se konají pod heslem „Una festa barocca“, Víkend s La Cetra.

Andrea Marcon již mnoho let vystupuje ve všech významných koncertních sálech po celém světě. Spolupracuje s předními pěvci a proslulými instrumentalisty. Je pravidelným hostujícím dirigentem ve Frankfurtu nad Mohanem a na Festivalu v Aix-en-Provence. Vystupuje s Berlínskou filharmonií, na rozhlasových stanicích BR, WDR, HR, NDR a RSB, s Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, s Dánským národním orchestrem, s Orchestrem salcburského Mozartea a s tělesy jako Luzern Sinfonie Orchester, Münchner Philharmoniker, Bamberští symfonikové, Camerata Salzburg a Mahler Chamber Orchestra. Na jaře 2023 debutoval v milánské La Scale.

Vysoce ceněné jsou jeho interpretace děl barokních mistrů: Il trionfo della Musica e della Poesia (Marcello); Orlando Furioso, Atenaide, Tito Manlio, Gloria, Magnificat a Juditha Triumphans (Vivaldi), Calisto a Giasone (Cavalli); Orfeo a Nešpory (Monteverdi); Mesiáš, Ariodante a Alcina (Händel) a Mše h moll (Bach). Jeho repertoár rovněž zahrnuje Haydnovy, Mozartovy, Beethovenovy a Schubertovy symfonie, rané Rossiniho opery a Brahmsovy a Mahlerovy symfonie.

Bohatý repertoár, jemuž se dlouhodobě věnuje, dokládá více než pětasedmdesát vysoce hodnocených nahrávek. Čtyřikrát za ně získal cenu Deutsche Schallplatten Kritik, dále Diapason D'Or, Choc du Monde de la Musique, Vivaldiho cenu nadace Cini, německou cenu ECHO Klassik, Edisonovu cenu, Mezinárodní cenu za klasickou hudbu a dvě nominace na Grammy. Roku 2021 obdržel Händel-Preis, cenu města Halle, která mu byla předána během Händelova festivalu.

zdroj: Andrea Marcon

foto © Marco Borggreve

„Je to splnění našeho společného snu s Jiřím Bělohlávkem: po dvou letech příprav uvádíme v život pravidelné koncerty Komorního orchestru České filharmonie. Pod tímto názvem se neskrývá jedno určité těleso, ale projekt, v němž filharmonici zahrají v různých komorních seskupeních,“ objasnil novinku na jaře 2018 generální ředitel České filharmonie David Mareček.

Hru filharmoniků v komornějším počtu Jiří Bělohlávek vnímal jako důležitou součást „hygieny“ orchestrálních hráčů. V menším orchestru, s repertoárem od baroka po současnost, si hráči tříbí intonaci, frázování i spolupráci individualit v rámci celku. Komorní orchestr s proměnlivým složením, ovšem vždy výhradně z hráčů České filharmonie, se oficiálně zrodil pro 123. sezonu České filharmonie. Od té doby se zhostil řady projektů, ať už v rámci sezony v Rudolfinu, nebo na festivalech v České republice i v zahraničí.

zdroj: Česká filharmonie

foto © Petra Hajská

Václav Petr se řadí mezi nejvýznamnější české violoncellisty své generace. Je semifinalistou mezinárodní violoncellové soutěže Grand Prix Emanuel Feuermann a vítězem 70. ročníku prestižní soutěže Pražské jaro. Soutěžními úspěchy na sebe upozorňoval ostatně již od dětských let. Ceny si odnášel ze soutěží jako například Mezinárodní Heranova violoncellová soutěž, Mezinárodní violoncellová soutěž v rakouském Liezenu, první cenu si odnesl z Prague Junior Note, stal se absolutním vítězem soutěže Talents for Europe. Byl laureátem mnoha dalších soutěží: Concertino Praga, Mezinárodní violoncellová soutěž Davida Poppera v Maďarsku, Mezinárodní violoncellová soutěž Antonia Janigra v Chorvatsku, Interpretační soutěž nadace Bohuslava Martinů v Praze, Mezinárodní Dotzauerova soutěž pro mladé violoncellisty v Německu, Mezinárodní soutěž smyčcových nástrojů Rudolfa Matze v Dubrovníku.

Základům violoncellové hry se Václav Petr naučil od Mirka Škampy na Gymnáziu Jana Nerudy v Praze. Na Hudební akademii múzických umění byl posluchačem ve třídě profesora Daniela Veise, absolvoval pak ve třídě profesora Michala Kaňky. Svou hru zdokonaloval také pod vedením Wolfganga Boettchera na Universität der Künste v Berlíně. Taktéž se Václav Petr zúčastňoval mezinárodních mistrovských kurzů v Kronbergu, v Hamburku, ve Vaduzu, zúčastnil se Evropské hudební akademie v Bonnu, v rámci The International Holland Music Sessions byl vybrán do třídy Marie Kliegel. V roce 2015 absolvoval mistrovské kurzy Carl Flesch Academy v Baden-Badenu sólovým vystoupením s Baden-Baden Philharmonie.

Jako sólista vystupuje od 12 let, sólově vystoupil s orchestry, jako jsou Česká filharmonie, Symfonický orchestr Českého rozhlasu SOČR, PKF ‒ Prague Philharmonia, Pražský komorní orchestr, Plzeňská filharmonie, Janáčkova filharmonie Ostrava, Baden-Baden Philharmonie, Slovenský komorný orchester Bohdana Warchala a další.

Václav Petr se v neposlední řadě neúnavně věnuje komorní hře. V letech 2009‒2020 byl členem Josef Suk Piano Quartet, se kterým získal první cenu v soutěži komorních souborů v italském Val Tidone, stejně tak v soutěži komorních souborů Salieri-Zinetti a v jedné z nejprestižnějších soutěží pro komorní soubory s klavírem „Premio Trio di Trieste“.

V říjnu roku 2013 vyhrál Václav Petr konkurz na post koncertního mistra violoncell v České filharmonii. Ve svých 24 letech se tak stal jedním z nejmladších koncertních mistrů v historii České filharmonie.

Václav Petr hraje na mistrovský nástroj z dílny Giovanniho Battisty Guadagniniho, model „Teschenmacher“ z roku 1757, který je zapůjčen ze soukromé sbírky.

zdroj: Artevisio

foto © Lucie Čermáková

S violoncellem ho v útlém věku začal seznamovat profesor Oldřich Kavale v rámci soukromého studia, poté absolvoval Pražskou konzervatoř a AMU v Praze pod vedením profesora Miroslava Petráše. Absolvoval mistrovské kurzy v Kronbergu (S. Isserlis, B. Pergamenšikov) a v Plzni (R. Wallfisch). Jako sólista se představil na řadě festivalů v Čechách (Talichův Beroun, Mladá Praha, Mladé pódium) i v zahraničí (francouzský Festival l'Eté Musical en Bergerac, holandský Music Home Alive Festival). Pravidelně spolupracuje s Českým rozhlasem a Českou televizí.

Je laureátem řady mezinárodních interpretačních soutěží. Nejvýznamnější jsou vítězství v rakouském Liezenu (2002), na Dotzauerově soutěži v Drážďanech (2005), na soutěži Bohuslava Martinů v Praze (2008) a absolutní vítězství s houslistou Jakubem Junkem na rozhlasové soutěži Concertino Praga 2006. V roce 2010 vyhrál soutěž o stipendium, kterou pořádá Nadace Yamaha Music Foundation of Europe, a v roce 2012 se jako semifinalista stal nejúspěšnějším českým účastníkem mezinárodní soutěže Pražské Jaro. Jeho posledním soutěžním úspěchem je vítězství na Mezinárodní soutěži Leoše Janáčka v Brně (2013).

Jako člen souboru Taras Piano Trio zvítězil v mezinárodních soutěžích „Internationaler Johannes Brahms Wettbewerb“ (Pörtschach, Rakousko, 2007) a „Rovere d'Oro“ v italském San Bartolomeu (2008). Jako člen Lobkowicz Tria uspěl na Mezinárodní soutěži komorní hudby Antonína Dvořáka (3. cena a ocenění za nejlepší interpretaci díla Antonína Dvořáka) a obhájil 1. cenu na Mezinárodní soutěži Johannese Brahmse v rakouském Pörtschachu. S tímto souborem obdržel rovněž Cenu Českého spolku pro komorní hudbu pro rok 2017. V souboru Escualo Kvintet hraje na klavír.

Odmalička má blízko k hudbě Bohuslava Martinů, v poslední době ho ale nejvíce uchvátil Gustav Mahler a především jeho 2. symfonie „Vzkříšení“. Jeho tajnou láskou je jazz.

zdroj: Česká filharmonie

foto: Česká filharmonie