marco-borggreve-022026-1.avif)
Datum
16/9/2026
Čas
20.00
Uzavření sálu
19.55
Předpokládaný konec koncertu
21.50
Dress Code
dark suit
Programová řada


Program
Georg Friedrich Händel
Antonio Vivaldi
Georg Friedrich Händel
Antonio Vivaldi
Antonio Vivaldi
Antonio Vivaldi
Georg Friedrich Händel
Georg Friedrich Händel
Účinkující


Magdalena Kožená patří mezi nejvyhledávanější pěvkyně současnosti. Její rozmanitý repertoár sahá od hudby barokní přes díla mistrů klasicismu a romantismu až po hudbu 20. století. Zpěv studovala na konzervatoři v rodném Brně a poté u Evy Blahové na Vysoké škole múzických umění v Bratislavě. Z jejích četných domácích i zahraničních soutěžních úspěchů je nejvýznamnější absolutní vítězství na mezinárodní soutěži W. A. Mozarta v Salcburku roku 1995. Během své dosavadní bohaté umělecké dráhy vystoupila na mnoha předních světových koncertních podiích a renomovaných festivalech, ztvárnila rovněž řadu rolí na jevištích slavných operních domů včetně londýnské Covent Garden či newyorské Metropolitní opery. Za své nahrávky, pořízené pro společnosti Deutsche Grammophon, EMI Classics, Linn Records či Pentatone, pěvkyně získala prakticky všechna významnější ocenění udělovaná hudebními časopisy včetně prestižních Gramophone Awards v několika kategoriích.
Magdalena Kožená je nejen vynikající pěvkyní, ale rovněž kulturní ambasadorkou České republiky. Aktivně se podílí na propagaci české hudby a jejího kulturního dědictví v zahraničí, ať již při koncertních vystoupeních, nebo prostřednictvím nahrávek. V jejím repertoáru je bohatě zastoupena písňová tvorba českých klasiků, zejména Antonína Dvořáka, Leoše Janáčka a Bohuslava Martinů, ale například také díla Petra Ebena nebo v českých zemích narozených židovských autorů Ervina Schulhoffa či Hanse Krásy. Věnuje se rovněž interpretaci operních děl české provenience, jak dokládají např. ceněné nahrávky Janáčkovy opery Káťa Kabanová a opery Julietta Bohuslava Martinů.
Významnou součást aktivit Magdaleny Kožené tvoří její podpora základního uměleckého vzdělávání v České republice – za tímto účelem založila nadační fond, který mj. pořádá celostátní festival mladých interpretů ZUŠ Open. Za své rozmanité hudební aktivity získala pěvkyně řadu prestižních ocenění. Je Rytířem řádu umění a literatury Francouzské republiky, v roce 2023 převzala od prezidenta ČR medaili Za zásluhy 1. stupně v oblasti umění, je držitelkou Ceny ministra zahraničních věcí Gratias agit za šíření dobrého jména České republiky a Zlaté medaile za zásluhy na poli umění od Mezinárodního výboru washingtonského Kennedyho centra pro umění. Město Halle jí udělilo Cenu Georga Fridricha Händela, svého slavného rodáka, a je čestnou doktorkou Janáčkovy akademie múzických umění. V roce 2025 obdržela Cenu Antonína Dvořáka za mimořádný přínos české hudbě a její mezinárodní reprezentaci.
zdroj: C.E.M.A. – Central European Music Agency
foto © Julia Wesely
marco-borggreve-022026-2-m.avif)
marco-borggreve-022026-2.avif)
Dirigent, varhaník a cembalista Andrea Marcon, rodák z Trevisa, patří k nejrenomovanějším hudebníkům se zaměřením na starou hudbu. Diplom v oboru staré hudby získal na Schole Cantorum Basiliensis v Basileji, kde studoval hru na varhany a cembalo u Jeana-Clauda Zehndera a dirigování u Hanse Martina Lindeho. Inspirovali ho také Jordi Savall, Luigi Fernando Tagliavini, Hans Van Nieuwkoop, Jesper Christensen, Harald Vogel a Ton Koopman.
Roku 1986 získal v Innsbrucku první cenu na varhanní soutěži a roku 1991 v Bologni první cenu za hru na cembalo. Dnes je Andrea Marcon mezinárodně uznáván jako přední interpret hudby klasicismu a raného romantismu, profesor hry na cembalo, varhany a interpretační praxe na Schole Cantorum Basiliensis.
V roce 1997 založil soubor Venice Baroque Orchestra (VBO), jeden z předních světových barokních ansámblů. Od roku 2009 je uměleckým ředitelem La Cetra Barockorchester & Vokalensemble Basel. Jejich spolupráce začala již roku 1999, kdy společně realizovali první koncert. Marcon od té doby vede soubor od úspěchu k úspěchu včetně vysoce ceněných inscenací oper a baletů v Theater Basel stejně jako mezinárodních koncertních turné s hvězdami jako Magdalena Kožená a Patricia Petibon. U příležitosti 25. výročí založení souboru vyšlo nové CD s Bachovou Mší h moll. Výroční koncerty se konají pod heslem „Una festa barocca“, Víkend s La Cetra.
Andrea Marcon již mnoho let vystupuje ve všech významných koncertních sálech po celém světě. Spolupracuje s předními pěvci a proslulými instrumentalisty. Je pravidelným hostujícím dirigentem ve Frankfurtu nad Mohanem a na Festivalu v Aix-en-Provence. Vystupuje s Berlínskou filharmonií, na rozhlasových stanicích BR, WDR, HR, NDR a RSB, s Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, s Dánským národním orchestrem, s Orchestrem salcburského Mozartea a s tělesy jako Luzern Sinfonie Orchester, Münchner Philharmoniker, Bamberští symfonikové, Camerata Salzburg a Mahler Chamber Orchestra. Na jaře 2023 debutoval v milánské La Scale.
Vysoce ceněné jsou jeho interpretace děl barokních mistrů: Il trionfo della Musica e della Poesia (Marcello); Orlando Furioso, Atenaide, Tito Manlio, Gloria, Magnificat a Juditha Triumphans (Vivaldi), Calisto a Giasone (Cavalli); Orfeo a Nešpory (Monteverdi); Mesiáš, Ariodante a Alcina (Händel) a Mše h moll (Bach). Jeho repertoár rovněž zahrnuje Haydnovy, Mozartovy, Beethovenovy a Schubertovy symfonie, rané Rossiniho opery a Brahmsovy a Mahlerovy symfonie.
Bohatý repertoár, jemuž se dlouhodobě věnuje, dokládá více než pětasedmdesát vysoce hodnocených nahrávek. Čtyřikrát za ně získal cenu Deutsche Schallplatten Kritik, dále Diapason D'Or, Choc du Monde de la Musique, Vivaldiho cenu nadace Cini, německou cenu ECHO Klassik, Edisonovu cenu, Mezinárodní cenu za klasickou hudbu a dvě nominace na Grammy. Roku 2021 obdržel Händel-Preis, cenu města Halle, která mu byla předána během Händelova festivalu.
zdroj: Andrea Marcon
foto © Marco Borggreve
petra-hajska-022026-1.avif)
petra-hajska-022026-1.avif)
„Je to splnění našeho společného snu s Jiřím Bělohlávkem: po dvou letech příprav uvádíme v život pravidelné koncerty Komorního orchestru České filharmonie. Pod tímto názvem se neskrývá jedno určité těleso, ale projekt, v němž filharmonici zahrají v různých komorních seskupeních,“ objasnil novinku na jaře 2018 generální ředitel České filharmonie David Mareček.
Hru filharmoniků v komornějším počtu Jiří Bělohlávek vnímal jako důležitou součást „hygieny“ orchestrálních hráčů. V menším orchestru, s repertoárem od baroka po současnost, si hráči tříbí intonaci, frázování i spolupráci individualit v rámci celku. Komorní orchestr s proměnlivým složením, ovšem vždy výhradně z hráčů České filharmonie, se oficiálně zrodil pro 123. sezonu České filharmonie. Od té doby se zhostil řady projektů, ať už v rámci sezony v Rudolfinu, nebo na festivalech v České republice i v zahraničí.
zdroj: Česká filharmonie
foto © Petra Hajská
O programu
Když se řekne Magdalena Kožená, řada českých posluchačů si okamžitě vybaví starou hudbu. Jakkoliv i rezidence vynikající mezzosopranistky na Dvořákově Praze svědčí o jejím mnohem širším záběru, bez baroka by její profil přece jen nebyl úplný. Pro příznivce starých nástrojů a doby zdobných paruk už jistě není překvapením, že Antonio Vivaldi patřil také k mistrům opery. Georg Friedrich Händel se v posledních desetiletích dokonce vrátil do světel ramp a z jeho hudby se stal znovu divadelní tahák. Výběr z operních scén obou autorů dává Magdaleně Kožené další z příležitostí, aby předvedla to, co umí nejlépe. Uchopit osobitou hudbu vycházející z inspirativního textu a vyslat ji k publiku v dokonalém balení, v ideální vyrovnanosti techniky a emocí. Komorní orchestr České filharmonie bude řídit její dlouholetý umělecký spolupracovník Andrea Marcon, který k pěveckým scénám připojí také tři instrumentální koncerty. Očekávané mistrovství obou protagonistů tak doprovodí první český orchestr ve zcela nezvyklé stylové poloze.

Děkujeme všem, kteří podpořili tento koncert
Rudolfinum, Dvořákova síň
Rudolfinum je jednou z nejvýznamnějších novorenesančních staveb v České republice. Svým pojetím víceúčelového kulturního domu bylo již v době svého vzniku unikátem evropského významu. Společným projektem dvou významných českých architektů Josefa Zítka a Josefa Schultze byla postavena velkolepá budova, která v sobě sloučila koncertní produkce, galerii a muzeum. Slavnostní otevření proběhlo 7. února 1885 za přítomnosti rakouského korunního prince Rudolfa, na jehož počest byla budova nazvána Rudolfinum. V roce 1896 proběhl v hlavní koncertní síni Rudolfina vůbec první koncert České filharmonie. Taktovky se tehdy ujal skladatel Antonín Dvořák, po němž byl poté koncertní sál pojmenován.
